Plateforme dedéveloppementchorégraphique
© crédit photo Montréal Danse
Malgré le contexte particulier, nous maintenons nos activités dans un cadre adapté à la réalité de la pandémie.
Une semaine intense de création, d’essais, d’exploration. Quatre chorégraphes confrontent leurs idées et leurs visions en compagnie d’interprètes expérimentés, avec le soutien des accompagnatrices Kathy Casey et Hilary Bergen.
L’atelier se tiendra du 14 au 18 décembre 2020 dans les édifices Belgo et Wilder – Espace danse. Comme chaque année, 4 conférences * seront données en matinée.
Chorégraphe et danseuse
Danseuse et chorégraphe
Danseuse et vidéaste
Chorégraphe et danseur
Interprète et danseuse-modératrice pour Danse contre la violence
Danseuse et activiste
Interprète
Artiste expérimental
Du 14 au 17 décembre, au Ashtanga Yoga Studio, Montréal
Chercheuse et enseignante
14 décembre Traduction de la trace cinétique : de Kate Bush à Hatsune MikuCette présentation est une réflexion sur la place du corps humain organique et la façon dont il se matérialise (ou persiste) dans les traductions numériques de la danse. Hilary Bergen partage un récent projet de « traduction » réalisé avec un PC, le logiciel Microsoft Kinect et à partir de la chorégraphie et de l’oeuvre culte de Kate Bush, Wuthering Heights, ainsi que d’un programme chorégraphique numérique appelé Miku Miku Dance.
Directrice artistique
15 décembre Boîte noire, boîte blanche, boîte à écran, pas de boîte – danse et COVIDKathy Casey examine les différents contextes de création et de présentation de la danse, des salles de théâtre de type boîte noire aux retransmissions en direct en passant par les performances en plein air proposées ces derniers mois. Quelles sont les similitudes et quelles sont les différences d’un mode de présentation à l’autre?
Théoricien.ne et enseignant.e
16 décembre Danses potentielles : (dé)danserQuels sont les enjeux du désapprentissage des diverses formes et disciplines de la danse, de ses normes, de ses possibilités et ses exclusions ? Réflexion autour de la notion de « potentiel historique » développée par Ariella Aïsha Azoulay dans son ouvrage récent Potential History: Unlearning Imperialism, cette discussion examine le « (dé)danser » comme une approche permettant le démantèlement de l’idée de « pouvoir-connaissance ».
Danseuse, chorégraphe et dramaturge
17 décembre Micro-politique de la pensée dramaturgique féministeFondée sur des pratiques de soins, de plaisir et de besoin, la pensée dramaturgique féministe met l’éthique du travail sur un pied d’égalité avec le développement du travail. Dans ce contexte, le travail n’est pas motivé par l’efficacité mais par la curiosité et la camaraderie.
